第(2/3)页

    所以，陆湘儿虽然在赛场上演奏过这首协奏曲，但其实并没有一次完整的演奏过整部乐曲。

    比赛的时候，因为时间关系，演奏的都是选段。

    柴可夫斯基作为俄国著名的作曲家，这一次在莫斯科举办音乐会，肯定要完整的演奏这首协奏曲，满足俄国观众的期盼。

    第一乐章开头，是一段纯朴、安详弦乐，接着是一段节奏明快的动机，音乐的力量感不断增加，为这一乐章的主题呈示做铺垫。

    随后，第一乐章正式进入乐曲的主题，音乐如田园般风格恬静自然。

    渐渐引出主乐器小提琴。

    陆湘儿一直闭着眼睛在听音乐，等到主乐器部分，缓缓将琴弓搭在琴弦上，开始拉奏。

    悠扬、清新的琴声，在莫斯科国家大剧院中回荡。

    让整个空间都沉浸在音乐的海洋中。

    陆湘儿虽然拿到了柴可夫斯基国际小提琴大赛的金奖，但其实在俄国的知名度才刚刚开始。

    因此，或许有一部分俄国观众听说过这样一位东方的小提琴演奏家，但其实现场绝大部分的观众，是没有听过陆湘儿现场演奏的。

    现场的观众，超过九成都是因为苏马罗科夫和莫斯科交响乐团来的。

    因此，陆湘儿作为今晚的小提琴首席，如果演奏水平达不到观众的要求，台下的观众可不会给面子。

    不过，随着小提琴的琴声传出。

    现场很多观众都不由自主的闭上眼睛，认真倾听，默默点头。

    很多观众心中都生出了同一个想法：不愧是金奖得主，水平还是有的。

    随后的小提琴独奏，更是抓住了观众的耳朵。

    柴可夫斯基的这首《d大调小提琴协奏曲》，由于是在婚姻出问题之后，在休养期间创作的。

    所以这首协奏曲的情感，如同柴可夫斯基的情绪一样，大起大落，最后归于平静。

    演奏完之后，终于到了今晚的主题协奏曲《梁山伯与祝英台》。

    这首乐曲，对俄国的观众来说，还是比较陌生。

    在场的俄国观众，倒是听过很多次这首协奏曲的名字，不过是在苏马罗科夫写信讨要cd的故事中听到的。

    现在，苏马罗科夫和陆湘儿要正式合作这首协奏曲了。

    按照小提琴协奏曲原本的编排，主乐器只有一把小提琴。

    不过，这次邀请了苏马罗科夫来演出，所以今晚的《梁祝》有两把小提琴作为主乐器。

    为了今晚的演出，苏马罗科夫已经练习了一个月。

    两人站在指挥台旁边，面前立着一个乐谱架，架子上摆着乐谱。

    陆湘儿倒是不需要乐谱，这首曲子演奏过太多次，音符都已经融入到骨髓里了。

    苏马罗科夫太久没有在正式场合演奏，所以竟是有些紧张，特地安排了乐谱架。

    演奏开始。

    弦乐组先起，悠扬的音乐在莫斯科国家大剧院中回荡。

    一老一少，两位小提琴演奏家，一起合作，将这个凄美的爱情故事呈现在观众面前。

    陆湘儿用琴声讲述的爱情故事，甜蜜温馨，充满了朝气与欢乐。

    苏马罗科夫的琴声所讲述的故事，同样甜蜜温馨，但琴声中多了一份回忆与平和。

    他的琴声，就像是一本放在壁炉旁，等待翻开的旧相册。

    回忆替代的期待，仿佛在讲述一个很久很久以前的故事，却又仿佛就发生在昨天。

    台下的俄国观众里面，有很多是苏马罗科夫的忠实观众。

    特别是那些年长的观众，有一些已经有很长时间没有听音乐会，但听说苏马罗科夫要在国家大剧院演出，又聚在了一起。

    这些年长的俄国观众，年轻的时候听过很多场苏马罗科夫的音乐会，一路感受着苏马罗科夫的琴声变化。

    这一次，仿佛又多了更厚重的东西。

    让这些观众感到不虚此行。

    虽然他们已经可以感觉得出，苏马罗科夫确实老了，演奏水平已经不在巅峰，但多的那一份厚重感，已然超过了演奏技巧。

    不仅如此。

    陆湘儿灵动的琴声，配合起来，产生了不一样的听感。

    仿佛讲述着两个时空中，相同的爱情故事。

    不同的时代的同一个故事，十分奇妙。

    两个小时的音乐会结束之后，直到陆湘儿和苏马罗科夫一起向观众鞠躬致谢，现场才爆发出热烈的掌声。

    音乐会结束之后，没有观众离开。
    第(2/3)页